In A Time Lapse (Deluxe) Ludovico Einaudi

• Ludovico Einaudi (b. 1955):
• 1 Einaudi: Corale 02:05
• 2 Einaudi: Time Lapse 05:29
• 3 Einaudi: Life 04:23
• 4 Einaudi: Walk 03:28
• 5 Einaudi: Discovery At Night 04:26
• 6 Einaudi: Run 05:32
• 7 Einaudi: Brothers 04:51
• 8 Einaudi: Orbits 02:57
• 9 Einaudi: Two Trees 06:27
• 10 Einaudi: Newton's Cradle 07:53
• 11 Einaudi: Waterways 04:16
• 12 Einaudi: Experience 05:15
• 13 Einaudi: Underwood 04:14
• 14 Einaudi: Burning 05:07
• 15 Einaudi: Bever 04:01
• 16 Einaudi: The Dark Bank Of Clouds 03:07
• 17 Einaudi: Sarabande 04:17
• 18 Einaudi: Ronald's Dream 03:42
• 19 Einaudi: Corale Solo 02:41
• 20 Einaudi: Experience (Solo Piano) 05:07
• 21 Einaudi, Bech: Circles (based on Ludovico Einaudi "Experience") 03:57
• 22 Einaudi: Experience (Starkey Remix) 05:43
• 23 Einaudi: Time Lapse (Dot Major Remix) 05:51
• 24 Einaudi: Walk (Starkey Remix) 03:58
• 25 Einaudi: Time Lapse (Steven Siegel Remix) 05:26
• 26 Einaudi: Discovery At Night (Lippok Remix) 06:17
• 27 Einaudi: Walk (Phaeleh Remix) 05:08
• Total Runtime 02:05:38

Info zu In A Time Lapse (Deluxe)

Anlässlich des 10-jährigen Jubiläums von Einaudis populärstem Album "In A Time Lapse" erscheint diese Special Deluxe Edition. Auf dem Album sind alle 14 Tracks des Originalalbums plus 5 Bonustracks und diversen Remixes. Insgesamt 27 Tracks!

Auf seinem neuen Album „In A Time Lapse“ reflektiert Ludovico Einaudi die Einsicht in die Endlichkeit des Lebens und ihren Effekt auf unser Fühlen und Erleben. Damit kreiert er den bewegenden Soundtrack zu einer Art Lebensfilm im Zeitraffer, einem Phänomen, das etwa aus Schilderungen von Menschen mit einer Nahtoderfahrung bekannt ist. „Der Moment, in dem uns bewusst wird, dass unsere Lebenszeit endlich ist, hat eine elementare Bedeutung. Denn hier beginnt der Versuch, die Grenzen des Denkens zu überschreiten und jeden Moment so intensiv zu leben wie man es als Kind getan hat“, erklärt Einaudi zum philosopischen Hintergrund seines Albums.

So episch und emotional wie „Divenire“ und so experimentell und abenteuerlich wie „Nightbook“ erschafft Ludovico Einaudi auf „In A Time Lapse“ erneut neuartige Klangtexturen und raffinierte Arrangements, die verschiedene musikalische Welten zu einer Einheit verschmelzen. Im Verlauf dieser faszinierenden musikalischen Phänomenologie unserer Zeiterfahrung erklingen die für den italienischen Komponisten und Pianisten typischen Reminiszenzen an das Barock und Themen aus der italienischen Folklore, süffige spätromantische Streicherpassagen und eine vielfältige Palette perkussiver und elektronischer Klangfarben.

Unter Mitwirkung von Einaudis festem Ensemble, dem Streichorchester I Virtuosi Italiani, wurden die 14 neuen Kompositionen des Albums in einem abgelegenen Kloster bei Verona aufgenommen. Als prominenter Gastsolist ist Geiger Daniel Hope in vier Stücken zu hören: In „Life“ und „Experience“ zusammen mit I Virtuosi Italiani, in „Underwood“, einem berührenden Duett mit Einaudi, und in „Orbit“, wo die Solovioline gen Himmel aufzusteigen scheint - in Richtung Unendlichkeit.

Ludovico Einaudi

Zur Info: wir bieten dieses Album in der nativen Abtastrate von 48 kHz, 24-Bit an. Die uns zur Verfügung gestellte 96 kHz-Version wurde hochgerechnet und bietet keinen hörbaren Mehrwert!

Ludovico Einaudi
Strahlend, gefühlvoll, von lyrischer Leichtigkeit und stets vollkommener Präzision: Seit mehr als zwanzig Jahren begeistern Ludovico Einaudis Musik und Auftritte ein stetig wachsendes, unvergleichlich vielfältiges und treues Publikum. Er schaffte mit einer Reihe seiner Alben den Sprung an die Spitze der Charts, spielt in den weltweit renommiertesten Konzerthallen vor ausverkauften Rängen, komponierte diverse preisgekrönte Filmmusiken und erreicht regelmäßig höchste Beliebtheitswerte bei Internetnutzern. Mit seiner einzigartigen Mischung von Elementen aus Klassik, Rock, elektronischer und Weltmusik hat er die gängigen Vorstellungen von Genregrenzen und Publikumsvorlieben außer Kraft gesetzt – und ist nicht nur einer der weltweit bekanntesten, sondern wohl auch beliebtesten Komponisten unserer Zeit geworden.

Ludovico Einaudi kam im italienischen Turin zur Welt und absolvierte eine Ausbildung als klassischer Komponist und Pianist am Mailänder Konservatorium, bevor er Schüler von Luciano Berio, einem der wichtigsten Avantgarde-Komponisten des zwanzigsten Jahrhunderts, wurde. Er startete seine Karriere mit einer Reihe prestigeträchtiger Auftragswerke, etwa für das amerikanische Tanglewood Festival, das Pariser Ircam-Institut und die Zentrale Hochschule für Bildende Kunst in Peking. Doch wandte er sich von der Aussicht auf eine glanzvolle klassische Karriere ab und ging seinen eigenen musikalischen Weg, der ihm die Fusion breiter gefächerter Stile erlaubte.

Eine gewagte Strategie, die sich jedoch bald auszahlte: Als der Radiosender BBC zum ersten Mal die Elektroharfen-Suite ‘Stanze’ (1997) spielte, brach das Hörertelefon fast zusammen. Ähnlich war es bei der nächsten Veröffentlichung, ‘Le Onde’ (1998), einem von ihm selbst eingespielten Soloklavier-Zyklus. Sie wurde dank einer von den Hörern organisierten Kampagne Einaudis Durchbruch und behauptete sich lange an der Spitze der britischen Classic FM-Charts. Die Aktivitäten an der Basis wuchsen mit dem Aufkommen des Internets und der sozialen Medien zu einer Lawine an und ermöglichten Einaudi eine einzigartig enge Beziehung zu seinem Publikum.

‘Le Onde’ war überdies der Zündfunke für seine Karriere als Komponist für Film und Fernsehen, und er hat seitdem zahlreiche preisgekrönte Soundtracks geschaffen, darunter ‘Doktor Schiwago’ (2002) und ‘Sotto Falso Nome’ (2004), die auch als eigenständige Alben erfolgreich waren. Seine Kompositionen zu Shane Meadows‘ gefeiertem Film ‘This Is England’ (2006) und der TV-Fortsetzung ‘This Is England ‘86’ (2010) wurden für einen BAFTA-Award nominiert und machten Einaudis Musik in der ganz breiten Öffentlichkeit bekannt. 2011 begleitete seine Musik einen weiteren umjubelten Film: ‚Intouchables‘ (‚Ziemlich beste Freunde‘) von Olivier Nakache and Eric Toledano. Der Film wurde in Frankreich zum kulturellen Ereignis des Jahres 2011 gewählt und für die 85. Academy Awards vorgeschlagen.

Auf dem Erfolg von ‘Le Onde’ baute Einaudi mit einer Reihe von bemerkenswert experimentierfreudigen Alben auf. ‘Eden Roc’ (1999) präsentierte ein Spektrum von Gastmusikern und Instrumenten von der E-Gitarre bis zum armenischen Duduk. ‘I Giorni’ (2001) vertiefte die Beschäftigung mit Weltmusik in Einaudis zweiter Sammlung von Soloklavier-Stücken. Der ‘Best of’-Sampler aus den ersten vier Alben, ‘Echoes: The Einaudi Collection’ (2003), wurde inzwischen über 100.000 Mal verkauft.

Mit Ludovico Einaudis Bekanntheit nahmen auch die Konzerttermine zu und wurden ein immer wichtigerer Teil seines Lebens. Daraus entstanden schon bald zwei neue Alben: Diario Mali (2005), ein Gemeinschaftsprojekt mit dem Kora-Virtuosen Ballaké Sissoko, und sein erstes Live-Soloalbum ‘La Scala Concert: 03.03.03’ (2003), aufgenommen in seiner Wahlheimat Mailand.

Die CD ‘Una Mattina’ (2004) präsentierte vermehrt neue Stücke. Sie war sein Debut-Album beim damals eben gegründeten Musikverlag Universal und zugleich seine bisher ‚klassischste‘ Veröffentlichung. Überwiegend für Soloklavier komponiert, landete sie an der Spitze der Klassik-Charts in Großbritannien und bescherte ihm dort die erste ausverkaufte Tournee.

Inzwischen einer der populärsten Komponisten in Großbritannien und ganz Europa, erfreut sich Einaudi in seiner Heimat noch größerer Beliebtheit. Am 26. Mai 2005 erhielt er deshalb in Rom den Rang eines Offiziers des Verdienstordens der Italienischen Republik.

Die Zeit war reif für ‘Divenire’ (2007), sein bis heute ehrgeizigstes und kommerziell erfolgreichstes Album. Für ‘Divenire’ versammelte Einaudi viele der musikalischen Strömungen, die ihm im Laufe seiner Karriere begegnet waren, und ergänzte sie mit Hilfe des Royal Liverpool Philharmonic Orchestra und einer Reihe digitaler Effekte.

Die CD wurde gleich nach Erscheinen ein Phänomen, setzte sich an die Spitze der Klassik-Charts in ganz Europa und stürmte die italienischen Pop-Charts. Sie verkaufte sich über 300.000 Mal und wurde für die BRIT Awards als Album des Jahres nominiert. Einaudi brach zu seiner bislang größten Tournee mit achtzig Konzerten in ganz Europa auf. Eines davon wurde für sein zweites Live-Album, ‘Live In Berlin’ (2008), aufgezeichnet, den Höhepunkt bildete ein unvergesslicher Auftritt in der Londoner Royal Albert Hall.

Rund um den Globus verlangten die Fans nun nach ihm, und so war Einaudi stets unterwegs, um sein neues Publikum in Indien, Japan und den USA zu besuchen. In dieser Zeit begann seine Zusammenarbeit mit Robert Lippock von der Post-Rock-Gruppe ‘To Rococo Rot’. Das Ergebnis war auf zwei 2009 veröffentlichten Alben zu hören, wovon eines ihn als Mitglied der Band, das andere als Solokünstler präsentierte.

‘Cloudland’ (2009) war das Debut von ‘Whitetree’ – bestehend aus Einaudi am Klavier, Robert Lippok mit den Elektrosounds und Roberts Bruder Ronald Lippok am Schlagzeug –und verband ein heiter-afrikanisches Gefühl mit innovativem Elektro- und Schlagzeug-Sound.

‘Nightbook’ (2009), Einaudis siebtes Soloalbum, bildete dazu den perfekten Kontrast. Meditativ und besinnlich lädt es mit seinen gefühlvollen Elektronik-Sounds zu einer inneren Reise durch die Träume und tiefen Ebenen der Seele ein. Einaudi nennt es sein ‘Dark Side of The Moon’, und auch dieses anspruchsvolle Projekt begeisterte prompt das Publikum, das Einaudi einmal mehr an die Spitze der Charts und zurück in die Konzerthallen brachte.

Aus der ‘Nightbook’-Tournee entstand die Doppel-CD und DVD ‘The Royal Albert Hall Concert’ (2010), aufgezeichnet bei Einaudis dortigem Konzert im März 2010. Sie zieht alle Register einer inzwischen großartigen Karriere und zeigt einen Komponisten und Live-Künstler auf dem Höhepunkt seiner kreativen Fähigkeiten.

2010 dirigierte er auf Einladung das Orchester des Festivals La Notte della Taranta in der Region Apulien, wo mehr als 100.000 Menschen die ganze Nacht lang tanzten. Es folgte eine erfolgreiche Tournee mit zwei ausverkauften Konzerten im Londoner Barbican Centre. Die Musik wurzelt in den wilden Volkstänzen, mit denen sich die Einwohner der Tradition nach von den Folgen eines Tarantel-Bisses heilen, und Einaudis La Notte-Orchester vereinte Gesang, Mandolinen, virtuoses Tamburinspiel, Schlagzeug, Akkordeon, Streichinstrumente, Orgel und Gitarre zu einer frenetischen Fülle überschäumender Musik. Einaudi hatte die traditionellen Lieder neu arrangiert, innovative Musik dazu komponiert und internationale Gastmusiker eingeladen, etwa den türkischen Multi-Instrumentalisten und DJ Mercan Dede, die griechische Sängerin Savina Yannatou, den malischen Kora-Spieler Ballaké Sissoko, den Gitarristen und Komponisten Justin Adams und den gambischen Grioten Juldeh Camara.

2011 landete Einaudi mit dem Album ‘Island’, das auch einige bislang unveröffentlichte Stücke enthielt, einen sagenhaften Erfolg. Die Tournee im selben Jahr führte ihn auch nach Asien, wo er eine ganze Reihe ausverkaufter Konzerte in Japan, Thailand, Vietnam und – gleich zweimal – in China gab.

Zu den Höhepunkten des Jahres 2012 gehörten ein Auftritt beim Festival BT River of Music im Juli, eine umjubelte Hommage an Luciano Berio mit dem Werk ‘The Elements‘, das im September im Rom Premiere feierte, sowie seine Teilnahme am London Film Festival im Oktober, wo er eine Aufführung von ‚This is England‘ live begleitete. Im November zeichnete ihn der italienische Präsident Giorgio Napolitano mit dem Filmpreis Premio Vittorio De Sica aus.

Dieses Album enthält kein Booklet