Complete Studio Albums 1988-1996 (Remastered) R.E.M.

• 1 Pop Song 89 03:06
• 2 Get Up 02:40
• 3 You Are The Everything 03:48
• 4 Stand 03:13
• 5 World Leader Pretend 04:22
• 6 The Wrong Child 03:39
• 7 Orange Crush 03:54
• 8 Turn You Inside-Out 04:19
• 9 Hairshirt 03:57
• 10 I Remember California 05:02
• 11 Untitled 03:13
• 12 Radio Song 04:15
• 13 Losing My Religion 04:29
• 14 Low 04:57
• 15 Near Wild Heaven 03:19
• 16 Endgame 03:51
• 17 Shiny Happy People 03:46
• 18 Belong 04:07
• 19 Half A World Away 03:29
• 20 Texarcana 03:40
• 21 Country Feedback 04:10
• 22 Me In Honey 04:10
• 23 Drive 04:31
• 24 Try Not To Breathe 03:51
• 25 The Sidewinder Sleeps Tonite 04:09
• 26 Everybody Hurts 05:20
• 27 New Orleans Instrumental No. 1 02:16
• 28 Sweetness Follows 04:21
• 29 Monty Got A Raw Deal 03:18
• 30 Ignoreland 04:27
• 31 Star Me Kitten 03:17
• 32 Man On The Moon 05:14
• 33 Nightswimming 04:18
• 34 Find The River 03:53
• 35 What's The Frequency, Kenneth? 03:59
• 36 Crush With Eyeliner 04:39
• 37 King Of Comedy 03:40
• 38 I Don't Sleep, I Dream 03:26
• 39 Star 69 03:07
• 40 Strange Currencies 03:51
• 41 Tongue 04:10
• 42 Bang And Blame 05:28
• 43 I Took Your Name 04:01
• 44 Let Me In 03:27
• 45 Circus Envy 04:14
• 46 You 04:56
• 47 How The West Was Won And Where It Got Us 04:31
• 48 The Wake-Up Bomb 05:08
• 49 New Test Leper 05:27
• 50 Undertow 05:09
• 51 E-Bow The Letter 05:25
• 52 Leave 07:18
• 53 Departure 03:29
• 54 Bittersweet Me 04:05
• 55 Be Mine 05:33
• 56 Binky The Doormat 05:02
• 57 Zither 02:34
• 58 So Fast, So Numb 04:12
• 59 Low Desert 03:32
• 60 Electrolite 04:06
• Total Runtime 04:08:50

Info zu Complete Studio Albums 1988-1996 (Remastered)

Rock and Roll Hall of Fame inductee and multi GRAMMY-winning artists R.E.M. and leading independent music company Concord Bicycle Music have entered into a multi-year, worldwide licensing agreement for the revered ‘indie’ rock band’s recording output spanning the years 1988 through 2011. The pact, which is set to begin early next year, includes the classic R.E.M. albums Green, Out of Time, Automatic for the People, Monster, New Adventures in Hi-Fi and Up, among many others, along with treasured hit singles 'Losing My Religion,” 'Stand,” 'Orange Crush,” 'Shiny Happy People,” 'Man on the Moon,” 'Drive,” 'Everybody Hurts,” 'What’s the Frequency, Kenneth?” and 'Nightswimming,” to name just a few.

The worldwide physical and digital licensing agreement encompasses recordings that have sold in excess of 85 million albums across the globe.

'The band and all at REMHQ are very happy to be joining with Concord Bicycle Music for this next phase of curating and extending R.E.M.’s recorded legacy,” stated longtime R.E.M. manager, Bertis Downs. 'The albums covered by this agreement are some of the band’s most successful, both artistically and commercially, and we know the people at Concord share our enthusiasm about this partnership. We leave the Warner Bros. family, a great label where we are certainly grateful for some of our career highlights. But moving forward, we knew this was the right time to change it up, and Concord is the right home for this key part of R.E.M.’s catalog.”

'After starting my career at I.R.S. Records and having the pleasure to work with R.E.M., it was disappointing when the band left to go to Warner Bros.,” stated Sig Sigworth, SVP Catalog Management & Development, Concord Bicycle Music. 'I’ve had the good fortune to consult with the band on their catalog for the past several years, but to now, all these years later, be able to bring the band and their incredible post-I.R.S. legacy to the Concord Bicycle Music family is very rewarding.'

One of the most revered bands to emerge from the American underground in the post-punk eighties, R.E.M. singer Michael Stipe, guitarist Peter Buck, bassist Mike Mills and drummer Bill Berry, helped originate college rock, went on to global success and inspired generations of artists and fans along the way. The Athens, GA-based band toured relentlessly for the first decade, refining their idiosyncratic blend of brash tunefulness, poetic lyrics, chiming guitars and Stipe’s evocative vocals. R.E.M.’s extraordinary 30+ year run of creative vitality established a powerful legacy as one of the most enduring and essential rock and roll bands in popular music history.

Digitally remastered

R.E.M.
Was wurde noch nicht gesagt über eine Band, die eine mittlerweile 30-jährige, geschichtenreiche Karriere hinter sich hat? Auf fast alles wurde eingegangen: Aufstieg von College-Indie-Lieblingen zu Mainstream-Superstars? Check. Ein Original-Bandmitglied, das sich entscheidet, zu gehen und einen eigenen Weg einzuschlagen? Check. Auflösungsgerüchte und dann das hart rockende Comeback? Check. Wirklich, was bleibt da noch übrig? Vielleicht etwas so Simples wie dies: R.E.M. haben ihr bestes Album seit 20 Jahren gemacht.

Das ist nicht an den Haaren herbeigezogen. 'Collapse Into Now' ist R.E.M. in Hochform, eine Sammlung von strammen Rockern, ruhigen Melancholie-Momenten und Midtempo-Schrammlern, die Bassist Mike Mills 'unsere beste Platte seit 'Out Of Time'' nennt. Anhänger des 1992er-Meisterwerks 'Automatic For The People' mögen mit so einer Aussage ihre Probleme haben, aber wisst ihr was? Ihr seid nicht in der Band.

Aufgenommen über zwölf Wochen hinweg in Studios in New Orleans, Nashville und Berlin, prescht 'Collapse Into Now' mit Peter Bucks schriller Fuzz-Gitarre ins Bild, doch dann blüht der Song auf und zeigt plötzlich Elemente – megafonartige Vocals, pulsierende Backbeats und einen angecrunchten Mittelteil –, die wirken, als wären hier die Rosinen aus allen Songs der Band-Karriere herausgepickt worden. Sofort wirkt das alles vertraut, und trotzdem frisch. Es wirkt wie eine Band, die es immer noch versteht, ihre kreativen Kräfte zu kanalisieren, dabei aber keine bewährten Muster abspult oder die Vergangenheit als Gehhilfe missbraucht.

In Jacknife Lee, der das aufbrausende 2008er-Album 'Accelerate' betreute, fanden die großen drei (Mills, Buck und Michael Stipe) einen Partner mit beruhigender Aura; der irische Produzent gab ihnen die Möglichkeit, ihre Vision zur Gänze in die Realität umzusetzen. 'Mit Accelerate verfolgten wir ein Ziel: Wir wollten alles schneller machen', sagt Mills. 'Für dieses Album wollten wir nur die besten Songs auswählen.'

Und der Trog ist tief. 'All The Best' und 'Alligator_Aviator_Autopilot_Antimatter' (Letzterer mit Backing-Vocals von Peaches und einem Gitarrensolo von Lenny Kaye) sind schieres Feuer und Raserei, 'Überlin' ist ein wunderbarer Akustik-Track, der auch gut auf 'Automatic For The People' oder 'New Adventures In Hi-Fi' aufgehoben wäre. Ein weiteres frühes Highlight ist das sich steigernde 'It Happened Today' – mit Backing-Vocals von Joel Gibb (Hidden Cameras) und dem Markenzeichen-Brummen von Eddie Vedder, der auf Tour mit Pearl Jam einen Abstecher in die berühmten Berliner Hansa-Studios machte, wo auch schon U2 und David Bowie Platten schufen. 'Das ist mein Lieblingssong des Albums', sagt Mills. 'Mir gefällt die schiere Freude und Hingabe des Sing-Alongs am Ende. Ich würde mir wünschen, dass jeder ihn so schreien möchte. Er ist erlösend.'

Für Jacknife Lee bot 'Collapse Into Now' einen erneuten Blick darauf, wie drei sehr individuelle Persönlichkeiten zusammentreffen, um eine einzelne harmonische Wesenheit zu bilden. 'Es ist selten heutzutage, aber bei ihnen gibt es keine Ego-Grabenkämpfe', sagt Lee. 'Sie gehen sehr respektvoll miteinander um. Das Schwierigste war, sie zu einer Entscheidung zu bringen, wo aufgenommen werden sollte. Ich habe mir Studios angeschaut, die über den ganzen Erdball verteilt sind.'

Orte machen einen Unterschied, und sie beeinflussen die Band. 'Tolle Restaurants sind ein Muss', gibt Mills zu. Aber auch abseits der gastronomischen Anforderungen sickerten die Umgebungen in den Sound von 'Collapse Into Now'. Das sehnsüchtige 'Oh My Heart' präsentiert die Blaskapelle Bonerama aus New Orleans, das epische, schaurige 'Blue' kam unter dem grauen Himmel Berlins zur Welt. Das elegische Lied besitzt Kayes Gitarre und Stipes Spoken-Word-Gesang, ergänzt durch einen rhythmischen Choral der langjährigen Band-Vertrauten Patti Smith.

'Es ist ein trauriges, leidvolles Lied, aber zum Ende wird es hoffnungsvoll', sagt Mills. Und wenn 'Collapse Into Now' ein Leitmotiv besitzt, dann dies: Auch wenn man durch Dunkelheit watet, findet man am Ende zum Licht. Für R.E.M. strahlt dieses kreative Leuchtfeuer mit 'Collapse Into Now' heller denn je. (Quelle: Warner Music)

Dieses Album enthält kein Booklet