Lynne Arriale Trio Live Lynne Arriale Trio

• 1 Iko Iko 08:09
• 2 Home 05:59
• 3 Braziliana 06:34
• 4 Arise 07:16
• 5 Come Together 08:21
• 6 Flamenco 05:55
• 7 Seven Steps to Heaven 07:18
• 8 Mountain of the Night 11:28
• 9 Bemsha Swing 07:39
• Total Runtime 01:08:39

Info zu Lynne Arriale Trio Live

Der amerikanischen Ausnahmepianistin Lynne Arriale wird ein ganz besonderes Talent zugeschrieben: „Sie verfügt über die Fähigkeit, zu ihrem Publikum Kontakt herzustellen, so wie es eine Sängerin tun würde“, schrieb Dr.Herb Wong im IAJE Journal und reiht sich mit seiner Einschätzung in das Urteil vieler Kollegen ein. Selbst diejenigen, die noch nicht das Vergnügen hatten, einem Arriale-Konzert beizuwohnen, werden bald beistimmen. Denn nach ihren beiden fulminanten Trio-Einspielungen „Arise“ und „Come Together“ meldet sich die amerikanische Pianistin Lynne Arriale im Kreise ihrer beiden Trio- Mitstreiter nun gleich doppelt und mit überwältigendem Live-Material auf IN + OUT- Records zurück.

“Wenn wir live spielen, verfügen wir über einen Extra-Schub an Adrenalin“, begeistert sich Arriale, „und der wird noch intensiviert durch die Reaktion des Publikums. Ich bin wirklich sehr dankbar dafür, wenn ich spüre, wie meine Zuhörer als vierter Part zu unserer Trio-Konversation mitgehen.... Es ist eine Win-Win.Situation.“

Hautnah wurde diese auf „Lynne Arriale Trio – Live at B’Jazz“ eingefangen. Das Repertoire des Auftritts bei der Jazzwoche Burghausen mischte sich aus den beiden vorangegangenen Studioveröffentlichungen und wurde einer spannenden Metamorphose unterzogen – was durch Arriales ganz eigenes Rezept ermöglicht wird: “Zuerst achte ich darauf, dass die Melodie so stark ist, dass sie mich emotional berührt und ohne Text für sich allein stehen kann. Zweitens muss in ihrer Struktur ein Potenzial stecken, das neue Versionen und Arrangements erlaubt. Schließlich muss sie geeignet sein, verschiedene Gefühlsschattierungen auszuloten, so dass das Trio sie bei jeder Live-Performance neu erfinden kann.“ Verlassen kann sie sich dabei auf ihr eingespieltes Team, welches sie bereits auf bislang fünf CDs flankiert hat: Der gewandte und innovative Drummer Steve Davis, geschult durch Kollaborationen mit Dave Liebman, Bill Evans, sowie Bassist Jay Anderson, der mit seiner Souveränität und seinem präzisen Puls u.a. regelmäßiges Mitglied in den Bands von Toots Thielemans, Michael Franks und Joe Sample gewesen ist.

Ein genauerer Blick auf die zehn Perlen, die Arriale auf einem der traditionsreichstem Jazzfestivals Deutschlands B’Jazz in Burghausen am 14.April 2005 dargeboten hat, bringt so manche Überraschung ans Licht: Den Opener „Iko Iko“, 1954 einst ein Hit von James „Sugarboy“ Crawford und verwurzelt in der Musik der Sklaven von New Orleans, versieht Arriale mit leidenschaftlichem Staccato, zu dem Davis Effekte auf den Cymbals und Rimshots platziert, bevor der Dreier sich in verschiedenen Schattierungen von lakonischer Bedächtigkeit bis zu energetischer Bündelung ergeht. „Alone Together“ klettert von einem kontemplativen Intro zu rapiden Höhenflügen empor, Arriale bricht zu einem Abenteuer auf voll subtiler Variationen, Swing-Einschüben und dramatischer Akkordarbeit der linken Hand, während ihre Begleiter sie auch mal in einen funky Groove hinein geleiten. Der Beatles-Klassiker „Come Together“ präsentiert sich unter ganz neuer melodischer Perspektive, mit solider Bass-Einlage und einem Drum-Solo, das sämtliche Möglichkeiten des Schlagwerks ausreizt. Mit „Braziliana“ und „Flamenco“ offenbart die Pianistin ihre Vorliebe für exotische Töne: Sowohl der flinke Samba als auch das Tableau eines feurigen iberischen Tanzes – beides einfühlsame Originalkompositionen - werden meisterhaft vom Trio in Szene gesetzt. Als Finale haben sich die Musiker den Monk-Klassiker „Bemsha Swing“ von 1956 auserkoren, der mit neckischer und humorvoller Attitüde angegangen wird.

Arriale Lynne, Klavier
Jay Anderson, Bass
Davis Steve, Schlagzeug

Lynne Arriale
Pianist/composer Lynne Arriale’s career is graced by a love of melody and a joy of musical discovery. Arriale has performed on international concert and festival stages over the past 25 years. The consummate storyteller, she immediately connects with her listeners. JazzTimes wrote, "She achieves a special, deep connection with her audience, and the energy flows both ways. Arriale’s emotional authenticity allows her audience to feel and think along with her… Lynne Arriale’s music lies at the synaptic intersection where brain meets heart, where body meets soul. She is one of jazzdom’s most intensely unique voices."

At the core of Arriale’s appeal is her ability to communicate with her band and listeners. She has been called "The poet laureate of her generation" by Jazz Police and has been consistently praised as having a singular voice as a pianist, leader, composer, and arranger. "I really can't compare her to anyone," said recent collaborator and multi-Grammy winner Randy Brecker. "Her music transcends the word 'jazz' - it is just pure music."

Arriale was the first prize winner of the 1993 International Great American Jazz Piano Competition, and soon launched her touring and recording career. Her 14 albums as a leader have topped the Jazzweek Radio Charts; Inspiration and Arise- #1, Come Together #3, Nuance #4 and were included on numerous "Best Of" lists, including The New Yorker and United Press International. LIVE (CD/DVD) was named one of UPI’s Best Jazz CDs and among The New Yorker Magazine’s Best CDs of the year. Solo was named one of the top CDs of 2012 by JAZZIZ Magazine, and Convergence was named one of the top 50 CDs of 2011 by JazzTimes. Arriale was #13, #17 and #18 in the piano category for the 2015, 2016 and 2018 Downbeat Reader's Poll.

Arriale toured Japan with “100 Golden Fingers”, a group that included iconic jazz pianists Tommy Flanagan, Hank Jones, Monty Alexander, Cedar Walton, Kenny Barron, Harold Mabern, Roger Kellaway, Junior Mance and Ray Bryant. Arriale has performed and/or recorded with jazz greats Randy Brecker, George Mraz, Benny Golson, Rufus Reid, Larry Coyell and Marian McPartland, to name a few.

The world's great jazz festivals and concert stages have invited Lynne to perform, including five performances at the Kennedy Center and additional performances at Lincoln Center, Montreux, Burghausen, Gilmore, Spoleto Arts, Montreal, Monterey, North Sea, Stuttgart, Pori, San Francisco, Ottawa, Zagreb, Perth, Brisbane, Rouen, Cannes MIDEM, Sardinia, Rochester, Wigan, Poznan, Estoril, Palermo, Inverness, Cork and San Javier.

Arriale’s tours have taken her to Brazil, Germany, Austria, Serbia, Poland, Switzerland, Italy, Croatia, France, Belgium,The Czech Republic, the Netherlands, Norway, Sweden, Denmark, Greece, Australia, Japan, Spain, Portugal, South Africa, England, Ireland, Scotland, Canada, China, South Africa and the U.S.

Her live TV and radio appearances and concert performances include Profile of a Recording Artist, NPR’s Weekend Edition, Jazz Set, Piano Jazz with Marian McPartland, NPR’s Jazz Piano Christmas, CNN/FN Biz, the BBC, Radio France and German National Television. Press features include Billboard, Downbeat, JazzTimes, JAZZIZ, BBC Magazine, The London Times and cover stories for JazzEd, One Way and M Magazines.

A devoted educator and Yamaha artist, Arriale is currently Professor of Jazz Studies and Director of Small Ensembles at The University of North Florida in Jacksonville. She has served as a faculty member of the Jamey Aebersold Summer Jazz Workshops, the Centrum Port Townsend Jazz Workshop, the Thelonious Monk Institute in Aspen and numerous clinics and workshops worldwide, including the US, UK, Europe, Canada, Brazil and South Africa. She is a member and piano pedagogy representative of The Jazz Education Network and has adjudicated the Montreux Jazz Competition, American Pianists Association Fellowship Awards, The Kennedy Center’s Mary Lou Williams Competition and the Jacksonville Piano Competition. With jazz icon Toshiko Akiyoshi, she was a featured mentor at The Mary Lou Williams Emerging Artist Workshop at the Kennedy Center.

Dieses Album enthält kein Booklet