My World Nigel Kennedy

• Nigel Kennedy (b.1956): Dedications:
• 1 Dla Jarka (For Jarek Smietana) 07:05
• 2 Fallen Forest (For Isaac Stern) 07:26
• 3 Melody in the Wind (For Stéphane Grappelli) 05:09
• 4 Solitude (For Yehudi Menuhin) 05:29
• 5 Gibb it (For Mark o'Connor) 06:35
• Three Sisters:
• 6 Intro - Tuzenbach - Solyony's Prophecy - Masha's Memory - Andrei Practising 04:51
• 7 Vershinin's Idealism - Irena 04:03
• 8 Rode's Pictures - Andrei's Love - Vershinin's View of Destiny - Solyony 04:13
• 9 Olga - Solyony's Possessiveness - Outro 04:00
• 10 Link Acts 2 - 3 (Fire) - Chebutykin's Despair - The Sisters' Fate 07:22
• 11 Link Acts 3 - 4 03:10
• 12 Hymn 00:58
• 13 Masha 02:31
• Total Runtime 01:02:52

Info zu My World

Das erste Album von Nigel Kennedy, auf dem er eigene Kompositionen präsentiert, bietet gleichzeitig den bisher intimsten Einblick in seine Welt: Ein buntes Kaleidoskop von Tönen. Die Werke, deren Inspiration von seinen Mentoren Yehudi Menuhin, Isaac Stern oder Stéphane Grappelli herrührt, sowie von Künstlern wie Mark O’Connor und Jarek Śmietana stehen einer ganz neuen Suite zum Bühnenstück von Anton Tschechow, Die Drei Schwestern, gegenüber. Auf My World zeigt Kennedy wie gut ein Streichorchester, eine Rockband und Klavier zusammenpassen, sobald man die üblichen Klischees beiseitelegt.

Nigel Kennedy hat seit dem Anfang seiner Laufbahn eine Vision verfolgt: Musik zu machen jenseits des Konventionellen.

My World zeigt, wie die Begegnung mit seinen Mentoren sein musikalisches Verständnis prägte und seine künstlerische Laufbahn lenkte. Ziehvater Yehudi Menuhin hat vielleicht den größten Einfluss auf den jungen Nigel Kennedy ausgeübt: „Ich habe so das Gefühl, als hätte Yehudi Menuhin mir den direkten Weg zurück zur Musik von Johann Sebastian Bach vermittelt. Hinzukommt, dass Menuhin meine Ausbildung in seiner Schule bezahlt hat, sonst wäre ich möglicherweise gar kein klassischer Musiker geworden.“ Nach Menuhin kam die Begegnung mit Stéphane Grappelli zu einem wichtigen Zeitpunkt: „Stéphane habe ich kennen gelernt, als er für uns Jugendliche bei der Yehudi-Menuhin-Schule musizierte; ich bin ohne Vorwarnung auf die Bühne gesprungen und habe bei seiner Vorführung mitgespielt, was sich als Impulsgeber für eine lange musikalische Beziehung mit ihm entpuppte. Er war begeistert, dass ein 14-jähriges Gör seine Musik toll fand und einfach mitspielen konnte. Für mich war es ein unschätzbares Erlebnis, einen Musiker kennen zu lernen, der mir beweisen konnte, dass E-Musik nicht gleich trostlos klingen muss.“

Aufmerksamen Hörern des Albums „My World“ wird auffallen, wie stark Kennedy von der Jazz-Musik beeinflusst wurde. Das hört man deutlich bei den dem polnischen Jazzgitarristen Jarosław Śmietana bzw. dem in Nashville ansässigen Country-Jazz-Blues-Geiger und -Komponisten Mark O’Connor gewidmeten Stücken. Auch die Zusammensetzung der Band bestätigt dies ganz klar. Orphy Robinson, zum Beispiel, der bereits bei Don Cherry, Wynton Marsalis, David Murray und vielen berühmten Jazzgrößen gespielt hat, unterstützt seinen Schlagzeug-Kollegen Adam Czerwinski durch Vibraphone und andere Schlaginstumenten. Tomasz Kupiec spielt Bassgitarre und liefert damit die Grundlage für gleich drei Gitarristen: Rolf Bussalb, der viele Jahre als Tourneemusiker unterwegs war, den noch jungen Julian Buschberger und Doug Boyle, der früher bei Robert Plant mitspielte und nun auch noch als Regieassistant für Nigels Album fungiert. Wenn man sich diese Besetzung vor Augen führt, so hört sich My World tatsächlich erstaunlich ruhig und klassisch an. Das Oxford Philharmonic Orchestra ist immer dabei, während die Band nur zeitweise mitspielt. Nigel demonstriert auf großartige Weise, dass er der geborene Solist ist: Er spielt virtuos, aber nie einen Ton zu viel – genau wie seine musikalischen Vorbilder. Er hat ein Album voller großartiger Melodien geschrieben.

Die Drei Schwestern ist dafür der beste Beweis. Inspiriert wurde diese Komposition von Nigels Ehefrau Agnieszka, die das Bühnenstück von Anton Tschechow inszeniert hat. Nigel war fasziniert von der dem Stück zugrunde liegenden Psychologie, so hat er dann angefangen, eine Suite zu komponieren mit dem Titel Die Drei Schwestern.

Nigel Kennedy, Violine
Oxford Philharmonic Orchestra
Orphy Robinson, Vibrafon, Percussion
Adam Czerwinski, Schlagzeug
Doug Boyle, Gitarre
Julian Buschberger, Gitarre
Rolf Bussalb, Gitarre
Tomasz Kupiec, Bass

Nigel Kennedy
For over twenty-five years, Nigel Kennedy has been acknowledged as one of the world's leading violin virtuosos and is, without doubt, one of the most important violinists Britain has ever produced. His virtuoso technique, unique talent and mass appeal have brought fresh perspectives to both the classical and contemporary repertoire. He is the best selling classical violinist of all time.

From a young age, he was Yehudi Menuhin’s most famous protégé, studying first at the Menuhin School before moving to the Juilliard School of Music in New York to study under celebrated teacher, Dorothy DeLay.

During his career, Nigel Kennedy has undertaken countless international tours, performing with the world's leading orchestras and conductors throughout Europe, North America, Central and South America, South East Asia and Australia.

Nigel Kennedy has attracted an enormous amount of worldwide media attention throughout an extraordinary career and his international television appearances have been wide and varied. He has given public and private performances for members of the British royal family and has also been presented with many awards including, amongst others, Outstanding Contribution to British Music and Male Artist of the Year at the UK Brit Awards; in France a Vivement Dimanche Gold Award, numerous Echo Awards and Switzerland’s Gold Rose of Montreux.

Nigel Kennedy's multi-award-winning discography is extensive. His first highly-acclaimed recording was Elgar's Violin Concerto which was voted 1985 Record of the Year by Gramophone magazine and was awarded Best Classical Album of the Year at the BPI Awards. His first landmark recording of Vivaldi's Four Seasons earned a place in the Guinness Book of Records as the best-selling classical work of all time. It sold in excess of 2 million copies and the album remained top of the UK classical charts for almost two years. His second Vivaldi volume with the Berliner Philharmoniker won the prestigious German Echo Award for Best Performance of 18th Century music and the supreme Austrian Classical Award, The Amadeus Prize, for Best Instrumental Recording. He has also made best-selling concerto recordings of Bach, Beethoven, Berg, Brahms, Bruch, Mendelssohn, Sibelius, Tchaikovsky and Walton, alongside chamber music and recital discs.

His passion for jazz resulted in the album Blue Note Sessions, made under the eye of Grammy award winning producer Jay Newland, featuring a band of jazz giants such as Ron Carter and Jack DeJohnette, amongst others.

In September 2002, Kennedy was appointed Artistic Director of the Polish Chamber Orchestra, a role the late Lord Menuhin once held. With this orchestra, he rediscovered a stunning and forgotten late Romantic Polish concerto, Emil Mlynarski's Violin Concerto No 2 and combined it with Mieczyslaw Karlowicz's Violin Concerto in A major, which was released under the title 'Polish Spirit' in 2007. ‘Polish Spirit’ has won numerous awards the world over, including the prestigious Echo Klassik Award in Germany (Instrumentalist of the Year) and Poland's Fryderyki Album of the Year Award.

Kennedy’s 2009 release, named in typically idiosyncratic fashion, A Very Nice Album, marked a typically bold excursion into non-classical repertoire and was recorded with his group, 'The Nigel Kennedy Quintet', made up of the violinist and four of the most dynamic musicians on the Polish jazz scene. His earlier Bluenote album focussed on interpreting compositions from past masters of the jazz repertoire but, for A Very Nice Album, Kennedy stepped to the fore as composer as well as improviser. 2010 saw the release of the latest Nigel Kennedy Quintet release of mainly original Kennedy compositions, entitled SHHH! The album also features Kennedy’s arrangement of Nick Drake’s Riverman, sung by Boy George.

The violinist recently founded a new orchestra, made up of vibrant young (mainly Polish) musicians. In April 2010, the Orchestra of Life made its debut tour in Germany, presenting a unique programme of Duke Ellington (specially arranged by Nigel Kennedy for his band and the Orchestra of Life) and Bach, before going on to perform in major cities and festivals in Europe.

2010 saw Kennedy present a project inspired by the music of Jimi Hendrix; a performance at Ronnie Scotts (the last venue Hendrix performed at) on the 40th anniversary of the musician’s death was a triumph.

In 2010, Kennedy’s UK performances of Vivaldi’s Four Seasons were a staggering success, and included a stunning, sold out show at London’s Royal Albert Hall. Nigel Kennedy has undertaken a major 2011 tour, performing his exhilarating and unique new take on Vivaldi’s Four Seasons as well as his own brand new composition, the Four Elements.

In February 2012 he presented Bach plus Fats Waller across Asia. An entirely acoustic programme developed for venues with natural acoustics. The first half consists of solo Bach pieces and, for the second part, Kennedy has arranged the music of Fats Waller for violin, guitar, bass and percussion.

Nigel Kennedy records for Sony Classical, which has released The Four Elements. Referring to the Bach meets Fats Waller programme, Kennedy recorded parts of this repertoire and other pieces under the title Recital that Sony Classical releases in March 2013.

Nigel Kennedy is a passionate Aston Villa fan and attends as many games as his schedule allows. He has one son, is married to Polish lawyer, Agnieszka, and they divide their time between homes in the UK and Poland.

As well as several customised 5 string electric violins, Nigel Kennedy plays a 1732 instrument by the great violin maker, Carlo Bergonzi of Cremona.

Booklet für My World